Аарон Копланд (1900–1990) — американски композитор на модерна музика

Аарон Копланд (14 ноември 1900 — 2 декември 1990) е американски композитор, считан за един от най-влиятелните творци на модерна музика в Съединените щати. Творчеството му съчетава дълбоко музикално майсторство с ясна, често „американска“ звукова естетика, която е разпознаваема и днес.

Кратка биография

Копланд е роден в Бруклин, Ню Йорк. След начално музикално образование в САЩ, той заминава за Франция, където учи при Надя Буланже и усвоява европейски техники и подходи към композицията. Връщайки се в Америка, търси свой личен език и се стреми да създаде музика, която да отразява американския дух и пейзаж.

Творческа дейност и жанрове

Копланд пише разнообразна музика — за оркестър, пиано и глас. Той създава музика за танци, за пиеси и за филми. Сред многото му роли в музикалния живот са тези на диригент, пианист, оратор, преподавател и писател.

Стил и музикални характеристики

Музикалните критици често казват, че чрез композициите си Копланд „учил американците на самите тях“. Той използва елементи от стари американски народни песни, обработва ги и ги вгражда в съвременни форми. Неговият стил се отличава с:

  • прозрачна, открита оркестрация и широки хармонични интервали;
  • ярки мелодични фрази, лесно запомнящи се теми;
  • смесване на елементи от фолклор, джаз и класическа традиция;
  • настроение, често описвано като „популистично“ — достъпно и емоционално въздействащо за широк кръг слушатели.

Някои от най-известните произведения

Копланд е автор на редица популярни и често изпълнявани творби, сред които:

  • Appalachian Spring (балет, 1944) — едно от най-емблематичните му произведения; за него той получава Пулицър през 1945 г.;
  • Rodeo (балет, 1942) и Billy the Kid (балет, 1938) — примери за „американски“ балетен репертоар;
  • Fanfare for the Common Man (1942) — кратка, мощна фанфара, често използвана като музикален символ на американските ценности;
  • Концерт за кларинет, написан за Бени Гудман (Clarinet Concerto, 1948);
  • Оригинална музика за филми като Of Mice and Men и The Red Pony, както и множество камерни и хорови произведения.

Обществена дейност, преподаване и писане

Копланд активно участва в музикалния живот на страната — дирижира, изнася лекции и преподавателска дейност, както и пише популярни книги за музика, които целят да запознаят широката публика с основни музикални понятия и начини за слушане. Неговата книга What to Listen for in Music (1939) е пример за подобни усилия да се направи музикалната култура по-достъпна.

Награди и признание

Копланд получава множество отличия през живота си, включително престижни награди за приноса му към музиката и културата. Неговите творби са част от постоянния репертоар на симфоничните оркестри по света, а влиянието му върху следващите поколения американски композитори е дълготрайно.

Наследство

Аарон Копланд остава лице на американската музика през 20-и век — композитор, който успява да обедини модерни идеи с народна и патриотична чувствителност. Неговата музика продължава да се изпълнява и записва често, като служи както за официални церемонии, така и за концертни програми, филмови и театрални представления.

Аарон КопландZoom
Аарон Копланд

Ранните дни на Копланд

Аарон Копланд е роден на 14 ноември, 1900 в Бруклин, Ню Йорк. Умира на 90-годишна възраст на 2 декември, 1990. Той е най-малкият от пет деца. Родителите му са пристигнали в САЩ от Източна Европа. Те са имали магазин в Бруклин. Аарон започва да свири на пиано още като малък. Написва първата си песен за майка си, когато е на осем години. Мечтите му да стане композитор се зараждат още в детството му. Когато е на шестнадесет години, той моли родителите си да му позволят да учи композиция при Рубин Голдмарк. Голдмарк е преподавал на композитора Джордж Гершуин.

Когато е в началото на двадесетте си години, Копланд заминава за Париж, Франция, където учи музика при Надя Буланже. Тя е един от най-значимите музикални педагози по онова време. През 1924 г. се завръща в Ню Йорк.

Известни класически произведения

Прочутият диригент на Бостънския симфоничен оркестър Сергей Кусевицки научава за музиката на Копланд. През 1925 г. Кусевицки ръководи оркестъра за първото изпълнение на ранната творба на Копланд "Музика за театър". През 1927 г. Кусевицки дирижира и "Концерт за пиано и оркестър" на Копланд. Това произведение е необичайно, защото Копланд използва идеи от джаз музиката в концерта си.

По-късно Копланд пише музиката за два балета за американския Запад. Единият е за живота на известния стрелец Били Хлапето. В тази творба Копланд използва музика от американски каубойски песни. Това произведение от "Били Хлапето: Балетна сюита" се нарича "Улица в граничен град".

През 1942 г. диригентът Андре Костеланиц моли Копланд да напише музика за един велик американец - Ейбрахам Линкълн. Копланд пише "Портрет на Линкълн" в чест на 16-ия американски президент. Музиката на Копланд включва части от американски народни песни и песни, популярни по време на Гражданската война в САЩ. Той добавя думи от речите и писмата на президента Линкълн.

"Портретът на Линкълн" е игран многократно в Америка. Много известни личности са изпълнявали ролята на говорители.Елинор Рузвелт, съпругата на президента Франклин Д. Рузвелт, е една от тях. Тук актьорът Джеймс Ърл Джоунс изпълнява "Портрет на Линкълн" на Копланд.

През 1942 г. музикалният директор на Симфоничния оркестър на Синсинати моли 18 композитори да напишат музика, която да изразява любовта към Америка. За конкурса Копланд композира "Фанфара за обикновения човек". " Тази музика звучи в Америка по време на много национални събития, включително при встъпването в длъжност на някои президенти (когато стават президенти).

Експертите твърдят, че "Фанфара за обикновения човек" е пример за начина, по който Копланд променя вида на музиката, която пише през 40-те години. Той започва да пише музика, която е по-лесно разбираема и по-популярна. Копланд пише за това през 1941 г. в книгата си "Нашата нова музика".

Той пише, че радиото и грамофонните плочи помагат на хора, които никога преди не са слушали музика, да се наслаждават на нея. Той казва, че няма причина да се продължава да се пише музика, сякаш тези неща не са били изобретени. Затова решава да пише музика по по-прост начин.

Неговите интереси и дейности извън музиката

Копланд разпространява идеите си за музиката и по други начини. Преподава в New School for Social Research в Ню Йорк и в Харвардския университет в Кеймбридж, Масачузетс. Една от многото награди, които получава, е наградата "Пулицър". Получава я през 1945 г. за прочутата си музика към балет, наречен "Апалашка пролет". Това е едно от най-популярните му произведения. Последната част на балета е базирана на традиционната песен "A Gift to be Simple" (Дар да бъдеш прост).

Копланд пише музика и за няколко големи филма. През 1950 г. той печели "Оскар" за музиката към филма "Наследницата". След това започва да експериментира с така наречената дванадесеттонова система. Музиката му вече не е толкова лесна за разбиране, нито толкова популярна.

Копланд спира да композира в края на 60-те години. Въпреки това той продължава да работи активно като диригент и оратор. През 1982 г. Куинс Колидж към Градския университет на Ню Йорк създава Музикалното училище "Аарон Копланд".

Копланд е силен привърженик на либералните идеи. В началото на 50-те години той и други известни писатели, актьори и интелектуалци са обвинени в подкрепа на комунизма. Общественото мнение обаче се променя. През 1964 г. президентът Линдън Б. Джонсън му връчва Президентския медал на свободата. Това е най-високото американско отличие за граждански лица. Аарон Копланд умира през 1990 г. на 90-годишна възраст. Но музиката му продължава да живее.


Статията по-горе е повторна употреба и модификация на сценарий, достъпен като обществено достояние съгласно условията за ползване и уведомлението за поверителност на Voice of America.

Въпроси и отговори

В: Кой беше Аарон Копланд?


О: Аарон Копланд е американски композитор, който пише модерна музика.

В: Какви видове музика е писал Аарон Копланд?


О: Аарон Копланд пише много видове музика, включително музика за оркестър, пиано и глас. Той пише и музика за пиеси, филми и танци.

В: Освен като композитор, какви други роли е изпълнявал Аарон Копланд?


О: Освен композитор, Аарон Копланд е бил и диригент, пианист, оратор, преподавател и писател.

В: Какво казват музикалните критици за влиянието на Аарон Копланд върху американската музика?


О: Музикалните критици казват, че Аарон Копланд е научил американците за самите тях чрез своята музика.

В: Включвал ли е Аарон Копланд стари американски народни песни в творчеството си?


О: Да, Аарон Копланд е използвал части от много стари американски народни песни в творчеството си.

Въпрос: Защо Аарон Копланд решава да включи американски народни песни в композициите си?


О: Аарон Копланд решава да композира музика, която да е истински американска, след като учи музика във Франция и разбира, че американците нямат нищо общо с френския начин на писане на музика.

В: Кога е роден и кога умира Аарон Копланд?


О: Аарон Копланд е роден на 14 ноември 1900 г. и умира на 2 декември 1990 г.

AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3