Австралийско аборигенно изкуство — история, символи и традиции
Австралийско аборигенно изкуство: древни традиции, мощни символи и завладяваща история — открийте значения, техники и културното наследство зад уникалните творби.
Аборигенското изкуство е изкуство, създадено от коренното население на Австралия. То включва творби, изработени по много различни начини, включително рисуване върху кора от дърво (bark painting), точкова живопис, дърворезба, скална резба, скулптура, церемониално облекло и пясъчни рисунки. Изкуството на аборигените е тясно свързано с религиозните церемонии и ритуали и често има практическа, социална и образователна функция. То е важна част от най-старата непрекъсната културна традиция в света, основана на тотемите и сънищата, чрез които се предават митове, закони и знание за земята и нейния живот.
Произход и историческа стойност
Изкуството на австралийското коренно население е сред най-старите художествени традиции в света. Най-ранните произведения са скални рисунки, рисунки по тялото и рисунки върху земята, които датират отпреди повече от 30 000 години и в някои случаи може да са много по-стари. Рок артът в райони като Какаду и Арнем Ленд съдържа многопластови изображения, проследяващи промени в околната среда, животински видове и социални практики през хилядолетията.
Техники и материали
Аборигенските художници използват широка гама от естествени материали:
- Охра и минерални пигменти — червено, жълто, бяло и черно, добивани от земята и камъка;
- Кора от дърво (bark) — традиционно за северните райони, върху нея се рисува с естествени бои;
- Камък и скална повърхност — за скални рисунки и издълбаване;
- Дърво и кост — за резби, тотеми и церемониални предмети;
- Точкова техника (dot painting) — съвременен вид на изразяване, емблематичен за художествени движения от края на 20-ти век;
- Рисунки по тялото и пясъчни картини — временни произведения, свързани с ритуали и предаване на истории.
Много от техниките имат строго регулирани правила — кой може да рисува определени сюжети или да използва определени символи зависи от племенната принадлежност, пола и статута на художника.
Символика и значение
В изкуството на аборигените се използват множество символи, за да се покажат различни неща — вода, следи от животни, лагерни огнища, свещеният път на герои от митологията и др. Макар че значението на тези символи често може да е общо и разпознаваемо, то се променя според контекста на самото произведение и различните културни групи. Изкуството функционира като визуален език: чрез шарки, символи и композиция се предават истории от "Времето на сънищата" (Dreamtime), закони, карти на земята и родови права.
Регионални стилове и художествени школи
Отделните региони развиват различни стилове:
- Северни райони (Арнем Ленд) — сложни естествени орнаменти, кръстосани линии и ритуални ритуали;
- Централна Австралия (Papunya и други) — мястото, където в края на 20-ти век се възражда и популяризира точковата живопис;
- Югозападни и южни школи — използват различни техники за дърворезба и резба в камък.
Движения като Papunya Tula поставят началото на модерната аборигенска художествена сцена, която свързва традиционни теми с нови материали и пазари.
Съвременни практики и пазари
Някои художници от аборигените продават произведенията си за много пари. През 2007 г. художникът от племето питджатжара Янима Пикарли Томи Уотсън продава картина за 240 000 австралийски долара, което илюстрира международния интерес и цената, която съвременното аборигенско изкуство може да достигне. В същото време съществува цял сектор на общинни арт центрове и колективи, които подпомагат местните общности, запазват традициите и осигуряват доходи.
През 2010 г. правителството на Куинсланд заяви, че ще поръча първите два влака Tilt Trains да бъдат нарисувани от художниците от коренното население Джуди Уотсън и Алик Типоти. Със седем вагона и два локомотива влаковете ще бъдат дълги 185 метра, което ги прави най-голямото съвременно произведение на изкуството на коренното население. Влаковете Tilt Trains ще се движат между Бризбейн и Кернс, показвайки изкуството на широк кръг пътуващи и туристи.
Етика, права и предизвикателства
С развитието на пазара и на международния интерес се появяват и етични въпроси: правото на собственост върху мотивите, рискът от експлоатация, фалшификати и неправилно използване на свещени сюжети. Защитата на интелектуалната собственост и културното наследство е ключова — много общности работят с организации и правителства, за да установят правила за репрезентация, лицензиране и справедливо заплащане.
Защо е важно това изкуство
Аборигенското изкуство не е само естетично явление — то съхранява знания за околната среда, история, космогония и социални норми. Чрез своите форми и техники то свързва поколения и осигурява устойчива връзка между хората и земята. Запазването и уважението към тези традиции е от значение както за самите общности, така и за глобалната културна наследствена мрежа.
Скални рисунки на Брадшоу, открити в северозападната част на Кимбърли в Западна Австралия
Аборигенски пиктограми, известни като Wandjina, в дефилето Wunnumurra, Barnett River, Кимбърли, Западна Австралия
Видове изкуство
Съществуват няколко вида изкуство на аборигените и начини за създаване на изкуство. Това включва рисуване на скали, рисуване на точки, скални гравюри, рисуване на кори, дърворезби, скулптури, тъкане и плетене на конци.
Рисуване на скали
Изкуството на австралийското коренно население е най-старата непрекъсната художествена традиция в света. Най-старата датирана рисунка на скално изкуство в Австралия е изображение с въглен върху скала, нарисувано преди 28 000 години. Това е едно от най-старите известни произведения на скалното изкуство на Земята. Намерено е в скалното убежище Нарвала Габарнманг в югозападната част на Арнем Ленд в Северната територия.
Скалното изкуство включва рисуване и гравиране или издълбаване. То може да се открие на места в цяла Австралия, но е трудно да се датира. Смята се, че някои примери в района на Пилбара в Западна Австралия и в Олари в Южна Австралия са на възраст 40 000 години. Някои произведения на изкуството изобразяват изчезнали животни, като Genyornis и Thylacoleo. Други картини показват пристигането на европейските кораби.
Скални гравюри
Коренните австралийци са използвали различни начини за изработване на скални гравюри. Това често е зависело от вида на скалата. В Австралия има няколко различни вида скално изкуство. Най-известните обекти са Муруджуга в Западна Австралия, скалните гравюри в Сидни около Сидни в Нов Южен Уелс и скалното изкуство Панарамити в Централна Австралия. Гравюрите в Сидни показват издълбани животни и хора в стил, който не се среща другаде в Австралия.
Смята се, че скалните рисунки в Муруджуга са най-голямата колекция от петроглифи в света. В нея има изображения на животни като тилацин, които вече са изчезнали.
Рисуване на точки
Рисуването на точки се състои от малки точки с цветове на боята, като жълто (представляващо слънцето), кафяво (почвата), червено (пустинния пясък) и бяло (облаците и небето). Това са традиционните цветове на аборигените. Картините с точки могат да се рисуват върху всичко, включително върху скали, в пещери и т.н. Картините са предимно изображения на животни или езера, както и на времето на сънищата. Върху пещерите и скалите са изобразявани истории и легенди.
Боядисване с кора
Рисуването с кора се прави върху листове кора от дървета. Картините от кора се смятат за изящно изкуство и на международните пазари на изкуство за тях често се плащат високи цени. Най-добрите художници се отличават ежегодно с Националната награда за изкуство на аборигени и островитяни от Торесовия проток.
Пейзажи от пустинята във въздуха
Това е своеобразна карта на пустинния пейзаж от птичи поглед. Често се използва за разказване на истории за сънища. В далечното минало те са били изписвани върху скала, пясък или като рисунка по тялото. Днес те често са цветни рисунки с цвят на течна основа върху платно (вж. раздела "Папуня тула" и "Рисуване на точки" по-долу).
Подредба на камъните
Каменните аранжировки се срещат в цяла Австралия. Някои от тях са големи, като например кръговете с диаметър 50 м във Виктория, с камъни с височина 1 м, заровени в земята. Някои са малки, като тези край Йирркала, които показват изображения на праузи, използвани от рибарите и хвърлячите на копия от Макасан Трепанг.
Резби и скулптури
- Издълбани раковини - Riji
- Mimih (или Mimi) малки човекоподобни дърворезби на митологични същества. Мимихите са толкова крехки, че никога не излизат навън във ветровити дни, за да не ги отнесе като листа. Казват, че шиите им са толкова тънки, че лек ветрец може да им счупи главата. Ако се доближат до хора, те ще избягат в пукнатина в скалите; или пък самите скали ще се отворят и ще запечатат зад себе си Мимих.
- Скулптура от фибри
Тъкане и струнно изкуство
- Тъкане на кошници
- Огърлици и други бижута, като тези на тасманийските аборигени
Картини с точки от Национален парк Намаджи, изобразяващи кенгуру, динго, ехидна и костенурка,
Картина на Байаме в "пещерата на Байаме", близо до Сингълтън, Нов Южен Уелс. Обърнете внимание на дължината на ръцете му, които достигат до двете дървета от двете страни.
Картина на кора, изобразяваща кенгуру
Охренови ями в Централна Австралия, където са добивани различни пигменти от глинеста пръст
Символи
Съвременното изкуство на аборигените все още използва традиционни символи. Въпреки че значението на символите може да е еднакво в цяла Австралия, те могат да се променят и в рамките на една картина. Символ като кръг може да се използва като кръг в кръг, понякога самостоятелно или групиран в групи. Значението може да зависи от това от кое племе е художникът. Кръговете могат да бъдат огнища, дървета, хълмове, дупки за копаене, водни ями или извор. Значението може да се промени чрез използването на цвят, така че водата може да бъде синя или черна.
Много картини на художници-аборигени разказват история от времето на сънищата. Те могат да се нарисуват като карта. Историята показва как земята е била създадена от предците по време на пътуването им или по време на сътворението. Тези картини продължават традицията на песни, церемонии, скално изкуство и боди арт, която е на хиляди години.
Каквото и да е значението, тълкуванията на символите трябва да се правят в контекста на цялата картина, региона, от който произхожда художникът, историята, която стои зад картината, и стила на картината, като допълнителни улики са цветовете, използвани в някои от по-съвременните творби, като например сините кръгове, означаващи вода.
Религиозни и културни аспекти на аборигенското изкуство
Традиционното изкуство почти винаги е свързано с времето на сънищата на австралийските художници от коренното население. Уентен Рубунджа, художник на пейзажи от коренното население, казва, че е трудно да се намери изкуство, което да е лишено от духовно значение.
"Няма значение каква картина правим в тази страна, тя все още принадлежи на хората, на всички хора. Това е поклонение, работа, култура. Всичко това е Мечтание. Има два начина на рисуване. И двата начина са важни, защото това е културата." - източник: списание The Weekend Australian, април 2002 г.
Разказването на истории и представянето на тотеми заемат важно място във всички форми на аборигенското изкуство. В някои части на Арнемската земя художниците използват рентгенов стил на рисуване.
Щети
Много важни места с аборигенски скални рисунки са били постепенно повредени или унищожени от ранните заселници и съвременните посетители. Някои от тях са били изсечени или застроени. Други места са били повредени от посетители, които са докосвали боите, или от графити. Много от обектите сега са защитени с огради или са затворени за обществеността за постоянно.
Въпроси и отговори
В: Какво представлява изкуството на аборигените?
О: Изкуството на аборигените е изкуство, създадено от коренното население на Австралия, което включва произведения, изработени по много различни начини, включително рисуване върху листа, дърворезба, скална резба, скулптура, церемониално облекло и пясъчни рисунки. То е тясно свързано с религиозни церемонии или ритуали и е важна част от най-старата непрекъсната културна традиция в света.
Въпрос: На колко години е аборигенското изкуство?
О: Изкуството на аборигените датира отпреди повече от 30 000 години и е най-старата непрекъсната традиция на изкуството в света.
В: Какви символи се използват в изкуството на аборигените?
О: Символите се използват в изкуството на аборигените, за да показват различни неща; макар че значението на тези символи може да бъде общо за всички групи, те могат да променят значението си в рамките на едно и също произведение или да се различават между различните групи.
В: Как художниците от коренното население са започнали да създават произведения на изкуството?
О: Аборигенските художници започват да създават произведения на изкуството преди около 30 000-40 000 години, като използват красиви шарки като език.
В: Има ли известни примери за произведения на изкуството на аборигените, които са били продадени за много пари?
О: Да - през 2007 г. художникът от племето питджатджара Янима Пикарли Томи Уотсън продава картина за 240 000 австралийски долара.
В: Кое е най-голямото съвременно произведение на аборигенското изкуство, създадено наскоро?
О: Най-голямото съвременно произведение на аборигенското изкуство е създадено от Джуди Уотсън и Алик Типоти за влаковете Tilt Trains на правителството на Куинсланд, които се движат между Бризбейн и Кернс; със седем вагона и два локомотива то ще бъде дълго 185 метра, когато бъде завършено.
Въпрос: Има ли някакво значение защо в произведенията на аборигенското изкуство се използват определени цветове? О: Да - някои цветове често имат символични значения, свързани с тях, като например червеното представлява кръвни линии или жълтото се свързва с духовна енергия.
обискирам