Портаменто (музика): плавно преливане между ноти и разликата с глисандо

Портаменто: тънко, емоционално плавно преливане между близки ноти — разлика от глисандо, историческа употреба в операта и съвременни изпълнителски практики.

Автор: Leandro Alegsa

Портаменто в музиката е плавно, непрекъснато преливане от една нота към друга, при което тонът се плъзга през звукопространството, вместо да се сменя рязко. То служи като изразно средство — за връзка между съседни тонове, за нюансиране на мелодична фраза или за подсилване на емоционалния ефект в изпълнението.

Разлика между портаменто и глисандо

Често портаменто се сравнява с глисандо, но има важни различия:

  • Дължина и мащаб: Глисандото обикновено е по-дълго и по-ясно дефинирано — може да обхване две, три октави или повече и често е умишлено изписано в партитурата от композитора. Портаментото е по-кратко и по-субтилно, най-често се случва между две близки ноти.
  • Нотация и преднамереност: Глисандото често е обозначено в нотите (с линия или с думата gliss./glissando), докато портаментото често не е нотиран и се възприема като интерпретативна добавка от изпълнителя.
  • Впечатление: Глисандото е по-очевидно и ефектно; портаментото — по-интимно и вокално по природа.

История и стилова употреба

В края на 19. и началото на 20 век портаменто беше често използвано средство, особено при оперните певци и при изпълнители на струнни инструменти. Когато слушаме записи на свирене на цигулка от началото на века, ясно се чува по-щедрото използване на портаменто като част от изразността и фразирането. През последните петдесетина години тенденциите се промениха: в академичната класика властвува стремеж към по-ясна интонация и по-малко плъзгане между нотите, но в рамките на определени жанрове (опера, романтична музика, джаз, поп) портаментото остава ценено като ефект.

Техника и инструменти

  • Глас: Певецът изпълнява портаменто чрез контролирано плъзгане на височината в гласа, често при преминаване между тонове в рамките на фраза или за връзка между върха на фразата и следващата нота.
  • Струнни инструменти (цигулка, виолончело и др.): Портаменто се постига чрез ходене на пръста по грифа при преместване или леко приплъзване при смяна на позиция; тонът се „плъзга“ по струната.
  • Медни инструменти и тромбон: На тромбона портаменто влиза естествено като плавно движение на хамеята; при други духови инструменти портаменто е по-ограничено и зависи от съзнателен контрол на устната апаратура и въздушния поток.
  • Клавишни инструменти: На инструменти като пиано портаменто в чист вид не е възможно (понеже тоновете са дискретни), но ефекти на свързване се постигат с педал, легато или портаменто-имитации в електронни клавири.

Нотация и интерпретация

Понякога композиторът указва портаменто директно (написано “portamento” или с малки линии/знак), но по-често то е стилистичен избор на изпълнителя. Решението дали и в каква степен да се използва зависи от:

  • историческата практика на произведението;
  • жанра и стила (романтизъм, опера, популярна музика и т.н.);
  • индивидуалния вкус и интерпретационната концепция;
  • чувствителността към баланса — прекомерното портаменто може да звучи неясно или разтеглено.

Кога портаменто е подходящо

Портаменто може да бъде много ефективно, когато се използва икономично — като акцент в красива фраза, за да направи прехода по-човешки и вокален. В операта и в романтичната инструментална музика то често подсилва драматичния и емоционален характер. В същото време, ако се прави през цялото време, ефектът бързо губи стойност и може да издаде аматьорство.

Кратки практически съвети

  • Използвайте портаменто целенасочено и умерено — един-два добре поставени плъзгания са по-ефективни от постоянното „заливане“ на фразата.
  • Слушайте исторически изпълнения, за да добиете представа как е било използвано в различни епохи.
  • Адаптирайте степента на плъзгане към инструмента и акустиката на изпълнение — на малка сцена и в камерна обстановка финият портаменто ще прозвучи по-натурално, отколкото в голяма зала.

В крайна сметка поставянето на портаменто е въпрос на вкус и стилистична преценка: правилно използвано, то допринася за изразителността и човешкия характер на музикалната реч; при неумела употреба може да развали яснотата на мелодията.



Свързани страници

  • Glissando



Въпроси и отговори

В: Какво е портаменто в музиката?


О: Портаменто е постепенно преминаване от една нота към друга в музиката.

В: По какво се различава портаменто от глисандо?


О: Глисандото се записва умишлено в музиката от композитора и може да бъде дълго приплъзване между две или три октави или повече, докато портаменто е много по-кратко приплъзване, обикновено между две ноти, които са доста близки.

Въпрос: Кой е използвал плъзгането от една нота на мелодията към друга?


О: Оперните певци често са се плъзгали от една нота на мелодията към друга, вместо да пеят всяка нота поотделно и ясно.

Въпрос: Защо навикът да се поставя портаменто между нотите се разпространи и върху други инструменти?


О: Навикът за поставяне на портаменто между нотите се разпространи и сред другите инструменти, защото се смяташе за ефективен начин за изразяване на емоции в музиката.

В: Инструменталистите и певците били ли са обучавани да избягват използването на портаменто?


О: През последния половин век инструменталистите и певците са били обучавани да не преминават от една нота в друга.

В: Може ли портаменто да бъде ефективно на някои места в операта?


О: Да, портаменто може да бъде ефективно на някои места в операта, стига да не се използва постоянно.

В: Въпрос на вкус ли е използването на портаменто?


О: Да, използването на портаменто е въпрос на вкус.


обискирам
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3