Тарантела — бърз италиански танц в 6/8: произход, легенди и музика

Тарантела: бърз италиански танц в 6/8 — митове за ухапване, исторически легенди и вдъхновяваща музика от Менделсон до Шопен и Лист.

Тарантелата е много бърз народен танц в 6/8 време, отличаващ се със ситно, енергично стъпване и характерни ритмични акценти. Името му идва от град Таранто в Италия, където през вековете се развивало множество местни народни практики, свързани с музика и танц. В миналото хората вярвали, че ако някой е ухапан от паяк тарантула, трябва да танцува този танц, за да изгони отровата от тялото. Танцьорът се вълнувал все повече и повече, докато не изглеждал като луд. Тази идея — че ритъмът и движението помагат за „изпотяване“ или изчистване на тялото — е била част от по-широки народни вярвания и ритуали в Южна Италия.

Произход и легенди

Легендата за тарантализма описва епизоди, при които хора, обикновено в областта Апулия и на юг от нея, проявявали екстремно движение, конвулсии и неконтролируемо танцуване след ужилване. Историците предлагат няколко обяснения:

• Психосоциален и културен фактор: танцът може да е бил начин за социално излизане и освобождаване в условия, когато други форми на поведение били забранявани или ограничени.
• Медицинска и терапевтична функция: музиката и ритъмът са използвани като терапия за нервни състояния, а масовите „епидемии“ на тарантализъм са били вид колективна хистерия.
• Ритуален аспект: танцът понякога е играл ролята на лечебен ритуал с музика, инструменти и изпълнители (музиканти и певци), които „лекували“ пострадалия.

Някои хора смятат, че тези пострадали може би никога не са вярвали истински в лечебния ефект, а използвали легендата като оправдание да танцуват във време, когато църквата или социалните норми забранявали определени форми на веселие. Всъщност паякът е само малко отровен — видът Lycosa tarantula не е смъртоносен за хората, но страховете и суеверието са подхранвали митологията.

Музикални характеристики

Тарантелата се разпознава по няколко музикални белега:

• Тактове и ритъм: обичайно в 6/8 време — двоен триоличен пульс, който дава усещане за бърз, въртящ се двоен акцент.
• Темпо: много бързо и енергично; изпълненията често ускоряват с напредване на танца.
• Мелодична линия: живи, често циклични фрази, които се повтарят и варират от изпълнителя или ансамбъла.
• Инструменти: традиционно се използват мандолина, китара, цигулка, тъпан/тамбурело, кастанети и акордеон; в някои региони и трохички хармонки или гайди.

Някои композитори обичат да пишат бързи пиеси в 6/8 време, които наричат "тарантела". Менделсон пише една от тях като последна част на своята Симфония № 4 (Италианската) — тя предава жизнеността и леко ироничния характер на народния танц. Шопен и Лист също пишат тарантели, които адаптират народните ритми към романтичната клавирна техника и виртуозността.

Регионални варианти и танцови стъпки

Италия има множество локални варианти на тарантелата:

• Тарантелла наполетана: от Неапол — по-елегантна, с по-изразена мелодична линия, често в двойка.
• Пицца (pizzica) и салентинска традиция: от областта Саленто — по-диви и ритмични изпълнения, свързани пряко с обичаите за „изцеление“ на тарантализма.
• Калабрийска и сицилианска тарантела: със собствена инструменталност и специфични стъпки и фигури.

Танцът може да бъде изпълняван солово, в двойка или в група (кръг или верига). Характерни са бързите крачки, въртенията, ритмичните удари с крак и импровизационните етюди, с които танцьорите демонстрират ловкост и издръжливост. В традиционните изпълнения често се използват специфични костюми и аксесоари — носии, шалове, песни и възгласи, които допълват ефекта.

Влияние в класическата музика и съвременността

Тарантелата попада в класическата музика чрез композиции и цитати — както споменатата финална част на Менделсон, така и виртуозни пиеси за фортепиано от Шопен и трансформации от Лист. В съвременната сцена тя е вдъхновение за фолк ренесанс, световна музика и театрални постановки. Стилът често се използва в киното и популярната култура, когато се търси екзотичен, спонтанен или „дива“ музикална атмосфера.

Днес тарантелата е част както от фолклорни фестивали и сватбени ритуали в Италия, така и от танцови школи и сценични интерпретации по целия свят. Музикални ансамбли съчетават традиционни инструменти с модерни аранжименти, а някои групи и изпълнители използват елементи от тарантелата в поп, рок и електронни продукции.

Защо да слушаме и учим тарантела

• Това е пример за връзката между музика, ритуал и общество — как народните практики оформят музикалния език.
• Тарантелата развива ритмично чувство и физическа издръжливост — полезна за танцьори и музиканти.
• Изпълнението ѝ показва как местните традиции могат да вдъхновят класическа и съвременна музика.

Ако ви е интересно, потърсете записи на регионални състави от Неапол и Саленто — те най-добре предават автентичния звук и емоция на тарантелата. Много музеи и културни организации в Южна Италия организират работилници и фестивали, където можете да видите танца на живо и да опитате ръчните инструменти като тамбурело и мандолина.

Въпроси и отговори

В: Какво е тарантела?

В: Откъде идва името тарантела?

В: Защо хората са танцували тарантела?

В: Защо някои хора смятат, че вярването в танца тарантела може да не е било истинско?

Въпрос: Много отровен ли е паякът тарантула?

В: Кои композитори са написали тарантели?

В: В коя симфония Менделсон пише тарантела като последна част?

Търсене по буква