Братството на прерафаелитите: история, идеи и влияние в британското изкуство
Братството на прерафаелитите: история, идеи и влияние в британското изкуство, драматични детайли, наситени цветове и ключови фигури като Росети и Джон Ръскин
Братството на прерафаелитите (известно още като "прерафаелитите") е група английски художници, поети и критици, основана през 1848 г. от Уилям Холман Хънт, Джон Еверет Мийо и Данте Габриел Росети. Към тримата основатели скоро се присъединяват Уилям Майкъл Росети, Джеймс Колинсън, Фредерик Джордж Стивънс и Томас Уулнър, за да образуват седемчленно "братство". Макар като официална група да просъществува сравнително кратко, идеите и стилът на прерафаелитите продължават да влияят върху британското изкуство и дизайн през втората половина на XIX век; по-късно, след разпадането на братството, в техния стил рисува и Джон Уилям Уотърхаус. Влиянието им отслабва с нарастването на значението на импресионистите и постимпресионистите, но посланията им за "истинност" в изобразяването остават значими.
Произход и членове
Братството се заражда в Лондон сред млади художници, недоволни от академичното преподаване и от доминиращите вкусове на Английската кралска академия. Името "прерафаелити" е иронично — те искат връщане към живописното и духовно богатство преди Рафаел (известен като Рафаел). Освен основателите, в кръга около братството влизат и писатели и декоратори като Уилям Морис, а сътрудничество и общуване с педагози и критици укрепват идеите им.
Идеи и художествени цели
Намерението на групата е да реформира изкуството, като отхвърли това, което те наричат "механистичен подход" — тенденцията към формална, академична композиция и утилитарна живописна техника, наследена от някои маниеристи и утвърдена в академичните среди. Братството вярва, че класическите пози и елегантните композиции на Рафаел са оказали вредно влияние върху академичното преподаване на изкуството. Затова те са наречени прерафаелити.
По-специално те се противопоставят на влиянието на сър Джошуа Рейнолдс, основател на Английската кралска академия на изкуствата, когото саркастично наричат "сър Слошуа". Според Уилям Майкъл Росети за прерафаелитите "слаша" означавало "всичко небрежно или немарливо в процеса на рисуване ... и следователно ... всяко нещо или човек от обикновен или конвенционален вид". Те търсят обратно детайлност, наситен колорит и сложна композиция, вдъхновени от италианското и фламандското изкуство от Кватроченто и от средновековната живопис.
Основни принципи, пропагандирани от прерафаелитите, включват:
- истинност пред природата (научно наблюдение, ботаническа и визуална точност);
- наситен, чист цвят и избягване на потъмняване чрез слоеве смесени тонове;
- повторно откриване на средновековни и религиозни теми, както и илюстративна свързаност с поезия и литература;
- противопоставяне на условности и декоративна "механика" в академичната практика.
Публикации, дебати и публичност
Прерафаелитите създават отделно име за своето движение и използват печата за разпространение на идеите си. Те издават периодично списание "The Germ" (редактирано от Данте Габриел Росети) с цел да публикуват есета, поезия и реплики, които да обяснят и защитят принципите им; списанието излиза на английски през 1850 г. и съдържа материали, свързани с естетика, изобразително изкуство и литературни интереси. Техните дебати и литературни прояви често се преплитат с художествената им практика и формират ценностите на цял кръг творци.
Знакови произведения и публичен прием
Прерафаелитите привличат внимание със свои картини, които се отличават с драматичен реализъм, внимание към детайла и литературни сюжети. Част от най-известните творби, асоциирани с движението, са:
- „Ophelia“ на Джон Еверет Мийо — пример за природна точност и психологическа сила;
- „The Light of the World“ и „The Awakening Conscience“ на Уилям Холман Хънт — с религиозни и морални сюжети, изпълнени с символични детайли;
- ранните картини на Данте Габриел Росети и неговата по-късна, по-субективна и символна живопис.
Критическата реакция към прерафаелитите е смесена: някои ги обвиняват в прекалена сентименталност или в „неестествено“ възраждане на средновековни мотиви; други — сред които е влиятелният критик Джон Ръскин и на свой ред е — възхваляват тяхната искреност, техническа майсторска работа и отделянето от академичния стандарт. Подкрепата на Ръскин е ключова за приемането и утвърждаването на братството пред по-широката общественост.
Личности и ролята на жените
Силна роля в живота и образа на прерафаелитите имат модели и сътрудници като Елизабет Сиддал и Джейн Морис. Елизабет Сиддал (в текста вече посочена като съпруга на Росети) е билa любим модел и сама се изявява като художник и поет; нейната съдба и връзка с Росети стават част от романа и драмата около братството. Жените в кръга често стават източник на вдъхновение, но и обект на обществено внимание поради въпроси за морал и лични скандали.
Разпад и последващи влияния
Официално Братството като организирана група губи своята стройна форма в средата на 50-те години, след лични и творчески разногласия: част от художниците поемат по индивидуални пътища, като Данте Габриел Росети се ориентира към по-интимна, символистична и естетска живопис, а други продължават да следват ранните принципи за „истина към природата“. Въпреки това идеите им вдъхновяват редица направления и личности — от декоративните практики на Уилям Морис и движещата се към Arts and Crafts традиция до по-късни възраждания на прерафаелитската естетика в края на XIX век. Братството оказва влияние и върху литературни и дизайнерски течения, както и върху поколения художници, включително Джон Уилям Уотърхаус, който възприема техния стил в някои от своите митологични и литературни сцени.
Наследство
Днес прерафаелитите се разглеждат като ключов фактор за преосмисляне на викторианската естетика: те поставят акцент върху личната визия, върху връзката между литературата и изобразителното изкуство и върху честното, наблюдателно изобразяване на природата. Техните произведения продължават да се изучават в музеи и в академичните среди, а интересът към тях нараства и в контекста на изследвания върху половете, материалната култура и колониалната епоха в изкуството.
Братството на прерафаелитите остава важен пример за това как млада група художници може да предизвика утвърдени институции и да промени възгледите за художественото производство и естетиката в една епоха на бързи социални и културни промени.

Прозерпина, от Данте Габриел Росети


Офелия, Мийо; моделът е Елизабет Сиддал
Въпроси и отговори
В: Кой основава Братството на прерафаелитите?
О: Братството на прерафаелитите е основано през 1848 г. от Уилям Холман Хънт, Джон Еверет Мийо и Данте Габриел Росети.
В: Колко са били членовете на първоначалната група?
О: Първоначалната група е имала седем членове, включително тримата основатели и Уилям Майкъл Росети, Джеймс Колинсън, Фредерик Джордж Стивънс и Томас Уулнър.
В: Какво отхвърлят прерафаелитите?
О: Прерафаелитите отхвърлят това, което смятат за "механистичен подход", възприет за първи път от художниците маниеристи, наследили Рафаел и Микеланджело.
В: Кого са критикували?
О: Те критикуват сър Джошуа Рейнолдс, основателя на Английската кралска академия на изкуствата, когото наричат "сър Слошуа".
В: Какъв вид изкуство са искали да популяризират вместо това?
О: Вместо творбите на сър Джошуа Рейнолдс те искаха да популяризират изкуство с много детайли, наситени цветове и сложни композиции като тези, които се срещат в италианското и фламандското изкуство от четвърти век.
В: Кое издание са използвали, за да популяризират идеите си?
О: Прерафаелитите използват периодично издание, наречено The Germ, за да популяризират идеите си. Техните дебати се записват и в "Pre-Raphaelite Journal".
В: Кой е бил техният любим модел?
О: Любимият им модел е Елизабет Сидал, която в крайна сметка сама става отличен художник.
обискирам