Коппо ди Марковалдо (ок. 1225 – ок. 1276) е италиански художник от Късното средновековие, роден във Флоренция и активен главно в тази част на Италия. Той е сред ранните творци от Флорентинската школа, чиито запазени творби още носят силни следи от византийската традиция. Коппо работи предимно в техники като темпера върху дърво и мозайка и е специализиран в големи икони на Пресвета Богородица и Младенеца Христос във византийски стил — с йератически, фронтални фигури, златни фонове и строг религиозен израз.
Творчески профил и стил
Неговият стил съчетава устойчивите византийски канони (монументалност на образите, правилна композиция, статични и символични жестове) с постепенно възникващи тенденции към по-голяма натуралистичност и пластичност — процес, който в следващите десетилетия ще доведе до трансформациите в италианската живопис. В работите на Коппо се виждат характерни елементи: изразителни очи, ясно очертани контури, детайлно изработени дрaperии и хоризонтално-централна композиция, подходяща за почитание в църковна среда.
Най-известни произведения и атрибуции
За съжаление от неговото творчество са оцелели сравнително малко сигурно атрибутируеми творби. Често споменаваната като една от най-важните е приписваната на него мозайка "Страшният съд" в баптистерията на Флоренция (мозайката) — тя демонстрира умението му да работи с мащабни композиции и да съчетава иконографските схеми с впечатляваща монументалност. Работил е и в градовете Пистоя и Сиена, където е оставил следи чрез поръчки за църковни изображения.
Има само две картини, за които е известно, че са дело на Коппо. Едната се намира в църквата "Слугинята на Мария" в Сиена, а другата — в църквата "Слугинята на Мария" в Орвието. Допълнително, друга картина, за която се смята, че може да е от неговата ръка или от негово ателие, може да се види в Гражданския музей в Сан Джиминяно. Освен сигурно подписаните и доказуемо атрибутирани творби, на Коппо се приписват и няколко панела и детайли, открити в църковни колекции и музеи, които показват вариации върху теми от кръстоносните сюжети и Мадони.
Значение и влияние
Коппо ди Марковалдо има важно място като един от посредниците между строгия византийски канон и по-нова, постепенно възникваща италианска изразност. Неговите композиции и техника са били пример за местни майстори и помагат да се съхрани и развие декоративната и литургичната функция на изображението в големите църковни ансамбли. Макар че документалните сведения за живота му са оскъдни, запазените и приписвани произведения позволяват да се проследи неговото влияние в региона на Тоскана през втората половина на XIII век.
Поради ограничената оцелялост на материалите и сложните въпроси на атрибуцията, изследването на Коппо продължава — нови проучвания и реставрации често пренаписват част от картината за неговото творчество, местоположение на произведения и принос към италианската живописна традиция.
