Режими с ограничена транспозиция в музиката на Месиен: дефиниция и примери

Модите с ограничено транспониране са вид музикална скала. Те са използвани от френския композитор Оливие Месиен.

Мажорните гами имат дванадесет различни транспонирания. Това означава, че една мажорна скала може да започва от всяка от дванадесетте ноти (C, C#, D, D# и т.н.). Минорната скала също има дванадесет различни транспонирания. Всяко транспониране ("всяка скала") представлява различна комбинация от ноти (в случая: всички).

Хроматичната скала (при която се използват всички ноти, т.е. всички бели и черни ноти на клавиатурата) има само една транспозиция. Това означава, че хроматичната скала може да започне от всяка нота: всеки път това е една и съща комбинация от ноти.

Месиен е очарован от гамите, които имат само няколко (обикновено две или три) транспозиции. Например: целотоновата скала, която всеки път се повишава с цял тон, има две транспозиции. Тя може да започва например от до, така че нотите да са C, D, E, F#, G#, A#, C. Тя може да започва от C#, така че нотите да са C#, D#, F, G, A, B, C#. Ако транспонираме с още един полутон нагоре, започвайки от D, ще получим D, E, F#, G#, A#, C, D, което е точно същата комбинация от ноти като първата (началната нота не е важна). Цялотоновата скала е използвана от много композитори, включително Глинка, Лист и особено Дебюси. Месиен я нарича първия начин на транспониране.

Вторият модус на Месиен, наричан още "октатонична скала", се издига чрез редуване на полутон, тон, полутон, тон и т. н. Месиен използва тази скала много често, не само в мелодиите си, но и в акордите, които използва (т.е. мелодично и хармонично).

Третият режим се издига по схемата тон, полутон, полутон. Той има четири транспозиции.

Останалите четири режима имат общо шест транспозиции.

Месиен харесва тези режими, защото няма нота, която да звучи като началната. Всички ноти звучат еднакво. Той ги описва като "очарованието на невъзможностите".

Какво означава „ограничено транспониране“

„Ограничено транспониране“ означава, че дадена скала или модус има само ограничен брой различни набори от тонове при транспониране през октава. За разлика от мажорната или минорната скала (които при всяко транспониране дават нова комбинация и затова имат 12 транслокации), симетричните или периодичните структури в модусите на Месиен водят до по-малко уникални резултати при повдигане на всички тонове с един и същи интервал. Затова се казва, че те са „ограничени“ — броят на възможните различни транспонирания е нисък (2, 3, 4 или 6).

Кратък преглед на седемте модуса на Месиен

В своя трактат Месиен формулира седем основни модуса с ограничено транспониране. Най-общо:

• Модус 1 (целотонова скала): има 2 транспонации. Интервалната последователност (в полутонове) е 2-2-2-2-2-2 (цял тон, цял тон ...). Пример: C, D, E, F#, G#, A# (обратно към C).
• Модус 2 (октатонична или „дименисед“ скала): има 3 транспонации. Интервалният модел е 1-2-1-2-1-2-1-2 (полутон, тон, полутон ...); пример: C, C#, D#, E, F#, G, A, A#.
• Модус 3: има 4 транспонации. Основният мотив е цикъл от 2-1-1 (тон, полутон, полутон), повторен, което дава девет различни тоналности в рамките на октавата и симетрия, която ограничава транспониранията.
• Модуси 4–7: всеки от тях има по 6 транспонации. Тези модуси имат по-сложни интервални вериги и различен брой степени, но общото им свойство е, че симетрията в структурата им води до шест уникални транспонирания.

Практически последици за звученето

• Симетрията в тези модуси означава, че няма ясно изразен тонален център — „началната“ нота не доминира така, както в мажора или минорa. Резултатът е по-статично, „плаващо“ хармонично пространство.
• Тези скали позволяват изграждане на специфични акорди и хармонии, които не следват функционалната тоналност (доминианта-тоника). Месиен често използва стекове от тонове от един модус, създавайки устойчиви, „безтонови“ звучащи маси.
• Ограниченото транспониране улеснява повторяемостта и цикличността в музикалните материали и създава характерна палитра от цветове и атмосфера — аспект, който Месиен съчетава със своите ритмични техники и синаестетични асоциации (свързване на модуси с цветове).

Примери и използване в творчеството на Месиен

Месиен използва тези модуси практически във всички свои по-значими произведения: от ранните му експерименти до големи цикли като "Catalogue d'oiseaux", "Quatuor pour la fin du temps" и "Turangalîla-Symphonie". Неговият подход е да комбинира модуси, ритмични клетки и хармонични "блокове" (chords derived from the modes) — резултатът е пластична, цветна, често орнаментална музика без традиционна тонална посока.

Защо това е важно

Модите с ограничено транспониране са важен инструмент в музикалната теория и практика на XX век, тъй като предлагат алтернативи на класическата тоналност и разширяват възможностите за хармония и мелодия. Освен Месиен, техните принципи и подобни симетрични скали са използвани и от други композитори в търсене на нови звукови пространства.

Ако желаете, мога да включа точните интервални схеми (в полутонове) за всеки от седемте модуса, примери на ноти на конкретни тоналности или да покажа откъси от творби на Месиен, където те се използват.

Въпроси и отговори

Въпрос: Какви са начините за ограничено транспониране?

Въпрос: Колко транспозиции има мажорната скала?

В: Колко транспозиции има хроматичната скала?

Въпрос: Какво представлява целотонната скала?

Въпрос: Как се нарича вторият режим на Месиен?

В: Колко общо транспозиции има третият режим на Месиен?

Въпрос: Какво е харесвал Месиен в тези режими?

Търсене по буква