Джон Констабъл
Джон Констабъл (East Bergholt, Съфолк, 11 юни 1776 г. - Лондон, 31 март 1837 г.) е английски художник.
Семейството му разполага с много пари, тъй като баща му е собственик на предприятие за производство на царевица. Бащата на Констабъл искал синът му да поеме бизнеса след него, но Констабъл започнал да рисува още в ранна възраст и убедил баща си да му позволи да се занимава с изкуство.
През 1816 г. се жени за Мария Бикнел и има седем деца. Тя умира през 1829 г. от туберкулоза.
Картините му са съкровища на британското изкуство, но приживе творчеството му е ценено повече във Франция. Най-известната картина на Констабъл - "Сенокос" (сега в Националната галерия в Лондон) - е показана за първи път на Парижкия салон през 1824 г. Трябвало е да изчака да навърши 52 години, преди Кралската академия да гласува да бъде избран за неин член.
Констабъл е повлиян от френския художник Клод Лорен. Най-известните му картини са пейзажи, изобразяващи околностите на Дедъм и Флатфорд, където са били мелниците на баща му.
Торфена ливада близо до Солсбъри.
Скица с молив на себе си
Шлюзът в Дедъм, пейзаж от Констабъл.
Неговото изкуство
Идеята на Констабъл е да използва самата природа, а не въображението. Той казва на Лесли: "Когато сядам да правя скица от природата, първото нещо, което се опитвам да направя, е да забравя, че някога съм виждал картина". p51
Въпреки че през целия си живот Констабъл създава картини за пазара на меценати и за изложби на R.A., проучванията на място са от съществено значение. Той никога не е следвал просто някаква формула. "Светът е широк", пише той, "няма два еднакви дни, нито дори два часа; нито пък някога е имало два еднакви листа на дърво от сътворението на целия свят; и истинските произведения на изкуството, както и тези на природата, се различават едно от друго". p64
Констабъл рисува много предварителни скици на пейзажите си в пълен мащаб, за да изпробва композицията преди завършването на картините. Тези големи скици със свободна и енергична работа с четката са революционни за времето си. Скиците към "Скачащият кон" и "Студията за сено" предават енергичност, която липсва в завършените му маслени картини на същите теми. Сравнете композицията на този предварителен етюд с готовата картина: Окончателната версия на "Сенокос". Вероятно повече от всеки друг аспект от творчеството на Констабъл, маслените скици го разкриват като авангарден художник, който показва, че пейзажната живопис може да бъде насочена в напълно нова посока.
Акварелите на Констабъл също са забележително свободни за времето си. Почти мистичният "Стоунхендж" от 1835 г. с двойната дъга често се смята за един от най-великите акварели, рисувани някога. Когато го излага през 1836 г., Констабъл добавя текст към заглавието: "Мистериозният паметник Стоунхендж, който се издига далеч върху гола и безбрежна пустош, толкова несвързан със събитията от минали епохи, колкото и с употребите на настоящето, ви пренася отвъд всички исторически сведения в мрака на един напълно непознат период". p89
В допълнение към пълномащабните маслени скици Констабъл завършва многобройни проучвания на пейзажи и облаци, за да стане по-научен в регистрирането на атмосферните условия. Например "Верижният кей", 1827 г., кара един критик да напише: "Атмосферата притежава характерна влажност, която почти предизвиква желание за чадър". p9
Това са първите скици, направени с маслени бои директно от обекта на открито. За да предаде ефекта на светлината и движението, Констабъл използва накъсани мазки, често в малки щрихи, които преливат в по-светли участъци. Това създава впечатлението за искряща светлина над пейзажа. Една от най-експресионистичните и въздействащи етюди на морски пейзаж с дъждовен облак, нарисувана около 1824 г. в Брайтън, в която с режещи тъмни щрихи на четката е уловен експлодиращ дъжд в морето.p128 Констабъл се интересува и от рисуването на ефектите на дъгата, например в "Катедралата в Солсбъри от поляните", 1831 г., и във "Вила в Източен Берголт", 1833 г.
Към изследванията на небето той добавя бележки, често на гърба на скиците, за преобладаващите метеорологични условия, посоката на светлината и времето на деня, като смята, че небето е "ключовата нота, стандартът на мащаба и основният орган на чувствата" в пейзажната картина.p110 Известно е, че в този си навик той е повлиян от пионерската работа на метеоролога Люк Хауърд за класификацията на облаците.p68 Констабъл пише на Фишър на 23 октомври 1821 г.: "Доста съм се занимавал с небето". p56
Веднъж Констабъл пише в писмо до Лесли: "Моето ограничено и абстрактно изкуство може да се намери под всеки плет и на всяка алея и затова никой не смята, че си струва да го вземе".p129 Той никога не е могъл да си представи колко влиятелни ще се окажат неговите честни техники. Изкуството на Констабъл вдъхновява не само съвременници като Жерико и Делакроа, но и Барбизонската школа и френските импресионисти от края на XIX век.
Катедралата Солсбъри от поляните
Едно от неговите изследвания на небето
Въпроси и отговори
Въпрос: Кой е бил Джон Констабъл?
О: Джон Констабъл е английски художник и живописец, роден през 1776 г. в Източен Берголт, Съфолк.
В: Констабъл произхождал ли е от богато семейство?
О: Да, семейството на Констабъл е разполагало с много пари, защото баща му е притежавал фирма, управляваща мелници за царевица.
В: Какво е искал да прави бащата на Констабъл?
О: Бащата на Констабъл искал той да поеме семейния бизнес след него.
Въпрос: Следвал ли е Констабъл желанията на баща си по отношение на семейния бизнес?
О: Не, Констабъл започва да рисува в ранна възраст и убеждава баща си да му позволи да следва изкуство като кариера.
В: Оженил ли се е Констабъл и имал ли е деца?
О: Да, Констабъл се жени за Мария Бикнел през 1816 г. и им се раждат седем деца.
В: Творбите на Констабъл стават по-ценени по време на живота му в Англия или във Франция?
О: По време на живота си творчеството на Констабъл е оценено повече във Франция.
В: Коя е най-известната картина на Констабъл и къде е изложена в момента?
О: Най-известната картина на Констабъл е "Сенокос" и в момента е изложена в Националната галерия в Лондон.
