Жан-Оноре Фрагонар (5 април 1732 г. в Грас - 22 август 1806 г. в Париж) е френски художник, считан за един от водещите майстори на рококо във Франция. Ученик е на Франсоа Буше, от чиято лека, декоративна стилистика доразвива подчертано игрив и чувствен изказ. Първоначално се занимава и с исторически композиции, но скоро ги заменя с по-интимни, кабанетни сцени.
Ранни години и обучение
Роден в южния град Грас, Фрагонар се премества в Париж, където учи в ателието на Фуше. Придобива уменията си в рисуването, копирането на старите майстори и декоративната живопис, а по-късно работи и в сферата на гобленовия дизайн и декоративните панота за салони. Пътуванията до Италия и запознаването с венецианската живопис и творчеството на Джовани Батиста Тиеполо оказват влияние върху палитрата и свободния почерк на Фрагонар.
Стил и теми
Фрагонар е емблематичен представител на рококото: творбите му се отличават с лекота, експресивна цветова гама, свободен и бърз мазок и силен акцент върху движението и чувствеността. Темите често са любовни сцени, флирт, забавления в градината, тайни срещи и игриви еротични мотиви, изпълнени с деликатен хумор. Работи както в малък формат за частни салони (т.нар. cabinet pictures), така и в по-големи декоративни поръчки за жилища на аристокрацията.
Известни произведения
Сред най-разпознаваемите му платна са леките и кокетни сцени, които често се споменават в литературни и художествени изследвания. Някои от тях са:
- Люлка — деликатна жанрова сцена с топла атмосфера;
- Младо момиче чете — пример за интимната, „кабинетна“ живопис;
- Тайната среща — типичен сюжет с романтична конфронтация и игра на прикрития;
- Други знакови платна са Люлката, Шегата, Ключалката (Le Verrou) и Шеговитата люлка (The Swing), които илюстрират диапазона от игриви до по-страстни композиции.
Покровители, революция и късни години
Фрагонар работи предимно за частни покровители — аристократи и богаташи, които ценят лекотата и декоративността на рококо. С настъпването на Френската революция обаче вкусовете и социалният ред рязко се променят: неокласицизмът, олицетворен от художници като Жак-Луи Давид, заема водещо място, а творчеството на Фрагонар остава извън официалните течения. Той губи голяма част от своето имущество и поръчки и в края на живота си изпитва финансови затруднения, умира относително забравен и беден в Париж.
Наследство
Въпреки пренебрегването след революцията, творчеството на Фрагонар по-късно е преоткрито и преоценено от колекционери и историците на изкуството заради техническата си виртуозност, цветното богатство и способността да улови интимните човешки взаимоотношения. Неговите картини днес са част от колекции и музеи в цял свят и се разглеждат като едни от най-ярките представители на френското рококо.









