Важността да бъдеш Ърнест — пиеса на Оскар Уайлд (1895): сюжет и теми
Открийте сюжета и ключовите теми на „Важността да бъдеш Ърнест“ от Оскар Уайлд — хумор, сатира, любов и викторианско лицемерие в класическа комедия (1895).
Пиесата на Оскар Уайлд "Важността да бъдеш Ърнест" (The Importance of Being Earnest, A Trivial Comedy for Serious People) е комедия в три действия, първоначално поставена на 14 февруари 1895 г. в театър "Сейнт Джеймс" в Лондон. Заедно с блестящите си афоризми и остър диалог тя остава най-популярната и изпълнявана пиеса на Оскар Уайлд. Постановката комбинира лек, видимо лекомислен тон с хаплива критика към викторианското общество и неговите норми.
Кратък сюжет
Действието се върти около двама млади джентълмени — Джак Уърдинг (често наричан просто "Ърнест" в града) и Алджърнон Монкриф. И двамата създават измислени личности като средство да избегнат социални задължения и да водят двойнствен живот: Джак използва името "Ърнест" в града, а Алджърнон измисля болен приятел на име "Буни" (Bunbury), за да бяга от скучни ангажименти. Плътна мрежа от недоразумения и каламбури възниква, когато Джак и Алджърнон се влюбват съответно в Гуендолин Феърфакс и Сисили Кардю, а жените настояват да се оженят само за мъже с името "Ърнест". Пиесата завършва с разкриване на истинските идентичности и отсъждания, които с комичен обрат решават съдбите на героите.
Персонажи (основни)
- Джак (John) Уърдинг – възпитаник и настойник на Сисили, живеещ в провинцията; в града използва името "Ърнест".
- Алджърнон "Алджи" Монкриф – приятел на Джак, весел и ербап младеж, създава измислицата "Буни".
- Гуендолин Феърфакс – любовният интерес на Джак, с капризен вкус към имената и идеализира образа на "Ърнест".
- Сисили Кардю – възпитаница на Джак, романтична и склонна към фантазии за герои и конфликти.
- Лейди Брекнел – властна и критична фигура, символ на викторианската порядъчност и класа.
- Мис Призма – гувернантка с тайнствено минало; нейният образ се свързва с теми за морала и отговорността.
- Протоереят канон Чазъбъл – религиозен персонаж, често обект на хумористични забележки.
Основни теми и мотиви
- Сатира на викторианските порядки: Уайлд критикува повърхностната почтеност, формализма и материализма на висшето общество.
- Игра на идентичности: Лъжите и псевдонимите служат за комически ефект, но също така поставят въпроси за личната честност и обществения морал.
- Брак и социални договорки: Пиесата разглежда брака не само като романтична връзка, а като социална сделка, изпълнена със странни изисквания и условности.
- Хумор и епиграми: Легкият, саркастичен тон, играта на думи и кратките афоризми загатват сериозни идеи, но с иронично дистанциране.
- Морал, стил и лицемерие: Под повърхността на шегите стои критика към моралните двойнствa и приоритетите на обществото.
Стил и език
Пиесата е построена върху изящни диалози, каламбури и парадоксални изречения. Двойният смисъл на заглавието — личното име "Ърнест" и английската дума "earnest" (сериозен, искрен) — е типичен пример за езиковата игра на Уайлд. Често срещани са известните му афоризми, например за загубата на родители или природата на истината, които показват умението му да концентрира смисъл и хумор в кратки, лесно запомнящи се фрази.
Премиера, прием и последици
Премиерата през 1895 г. е приета с възторг от критиката заради финеса и комическата си изпълненост. Въпреки това успехът бързо се съчетал с публичен скандал: конфронтацията между Уайлд и маркизът на Куинсбъри (баща на лорд Алфред Дъглас) довежда до опити за саботаж на представлението, а по-късно до съдебни процеси срещу Уайлд. Пиесата е изиграна само 86 пъти в първоначалната си постановка, след което е свалена — една от причините е именно медийният интерес към личния живот на автора и свързаните с него съдебни дела. След присъдата и затворническия си престой Уайлд не се завръща към писане на комедии или драматични творби в същия мащаб.
Адаптации и влияние
След първата си премиера пиесата многократно е поставяна по световните сцени и е адаптирана за екран три пъти — през 1952, 1992 и 2002 г. — както и за радио и телевизионни продукции. Тя остава любима както на театрални трупи, така и на зрители заради универсалността на темите си, динамичното действие и неподражаемия стил на автора. Съвременните режисьори често използват пиесата като средство да поставят въпроси за идентичността, обществените роли и границите между сериозното и лековато върху съвременната сцена.
Защо пиесата е важна днес
"Важността да бъдеш Ърнест" продължава да се играе и изучава, защото съчетава блестяща езикова игра с критика на социални явления, които и днес звучат познати. Нейната лекота и същевременнони сатирични проблясъци я правят привлекателна за читатели и зрители от различни поколения. Пиесата напомня, че зад фасадата на добрите обноски често се крият нелепости и противоречия — и че смехът може да бъде средство за разкриване на истината.
Приемане от критиката
За разлика от много други пиеси по това време, леката история на "Колко е важно да бъдеш Ърнест" не засяга сериозни социални или политически въпроси. Това е нещо, за което рецензентите по онова време не са сигурни какво да мислят. Въпреки че не са били сигурни колко сериозен е Уайлд, те са се съгласили, че пиесата е умна, забавна и популярна. Например Джордж Бърнард Шоу пише рецензия за пиесата в Saturday Review. Той казва, че комедийните пиеси трябва да бъдат не само смешни, но и трогателни, като казва: "Отивам на театър, за да се разсмея". По-късно в едно писмо той казва, че пиесата е "изключително смешна", но "наистина безсърдечна".
Опера и радио
През 1963 г. Ерик Чишолм създава опера по пиесата.
На 13 февруари 1995 г. BBC Radio 4 прави радиоадаптация. Режисьор е Глин Диърман. Дама Джуди Денч е "лейди Бракнел", сър Майкъл Хордърн е "Лейн", Майкъл Шийн е "Джак Уортинг", Мартин Клунс е "Алджърнън Монкрийф", Джон Мофат е "преподобният каноник Часубъл", Мириам Марголис е "мис Призма", Саманта Бонд е "Гвендолин", а Аманда Рут е "Сесили". Продукцията излиза на аудиокасета от Hodder Headline Audiobooks с BBC Enterprises (ISBN 1-85998-218-2).
На 13 декември 2000 г. BBC Radio 3 излъчва нова радиоадаптация, режисирана от Хауърд Дейвис. В тази радиоадаптация Джералдин Макюън е "лейди Бракнел", Саймън Ръсел Бийл е "Джак Уортинг", Джулиан Уодъм е "Алджърнън Монкрийф", Джефри Палмър е "преподобният каноник Часубъл", Силия Имри е "мис Призма", Виктория Хамилтън е "Гвендолин", а Ема Филдинг е "Сесили". Музиката е написана от Доминик Мълдауни. Продукцията е издадена на аудиокасета от BBC Radio Collection (ISBN 0-563-47803-9).
Въпроси и отговори
В: Какво е заглавието на пиесата на Оскар Уайлд?
О: Заглавието на пиесата на Оскар Уайлд е "Колко е важно да бъдеш Ернест" - тривиална комедия за сериозни хора.
В: Кога е поставена за първи път пиесата?
О: Пиесата е поставена за първи път на 14 февруари 1895 г. в театър "Сейнт Джеймс" в Лондон.
В: Кои са важните теми в пиесата?
О: Някои от важните теми в пиесата включват лекото хумористично третиране на сериозни теми като брака и сатирата на викторианските нрави.
В: Как реагират хората на пиесата, когато тя излиза?
О: Когато пиесата излезе, рецензиите възхваляваха хумора ѝ, но някои хора искаха по-добри социални послания, докато други смятаха, че това е най-доброто произведение на Уайлд.
В: Какъв е сюжетът?
О: Сюжетът разказва за двама мъже, които се опитват да ухажват своите любовници, като убеждават всеки един от тях, че името му е Ърнест.
В: Какъв език се използва в тази пиеса?
О: В тази пиеса се използват каламбури и игри на думи, включително каламбур със собственото ѝ заглавие, което съчетава името на мъж с дума, означаваща "сериозен, честен и искрен".
В: Колко представления е имало това представление, преди да бъде закрито?
О: Това представление има 86 представления, преди да бъде закрито поради лошата слава на неговия автор Оскар Уайлд.
обискирам