Сай Туомбли (Едуин Паркър Туомбли) — американски художник (1928–2011)
Сай Туомбли — американски художник, прославен с мащабни калиграфски платна и романтичен символизъм; провокативни рисунки, митове и поезия, оказали влияние върху следващо поколение творци.
Едуин Паркър "Сай" Туомбли, младши. (25 април 1928 г. - 5 юли 2011 г.) е американски художник, известен с уникалния си почерк, който размива границите между рисунката и живописта. Използва прякора "Сай" — на името на баща си и в чест на бейзболната звезда Сай Йънг. Роден е в Лексингтън, Вирджиния, и прекарва голяма част от живота си в Европа, предимно в Рим, където работи и умира през 2011 г.
Туомбли е особено известен с мащабните си, свободно изписани картини в калиграфски стил, рисувани върху плътни полета в приглушени тонове — сиви, кафяви, кремави или почти бели. Неговите платна често приличат на повърхности, покрити с писмо, драсканици, надписи и петна, което ги прави едновременно абстрактни и алаповидни. В някои произведения от края на 60‑те години те напомнят училищна дъска, върху която е упражняван курсив: Туомбли е отхвърлил традиционната фигуративна, репрезентативна живопис и е подчертал линията, знака и петното като автономни „разказвачи“.
Ранни години и обучение
Туомбли започва художественото си образование в САЩ, след което живее и работи в Ню Йорк и Западна Европа. Влияние върху него оказват срещите и контакти с тогавашната авангардна сцена, а пътуванията до Европа — особено до Италия — оформят интереса му към класическата митология, литературата и историята, които по‑късно често намират отражение в заглавията и мотивите на неговите творби.
Стил и теми
Характерен за Туомбли е импровизационният, „рисуващ“ почерк: драсканици, повторения на думи и фрази, силно изтъркани или надраскани повърхности, които създават чувство за отдавна записана и изтъркана история. В по‑късните си периоди той често се обръща към „романтичен символизъм“ — заглавията на картините придобиват значение и дават ключ за интерпретация. Туомбли често цитира в работите си поети като Стефан Малларме и класически митове и алегории от древността.
Значими серии и произведения
Сред известните му произведения и серии са творби, озаглавени с митологични или литературни референции — например цикли, свързани с фигури от античността и поезията. Примери, цитирани в литературата за художника, включват Аполон и Художникът, както и серия от осем рисунки, съставени единствено от повторения на думата "ВИРГИЛ". Други добре познати негови цикли комбинират рисунка, живопис и скулптурни елементи и често са мащабни по размер.
Изложби, ретроспективи и приемане
Туомбли излага широко — в Европа, САЩ и по целия свят. Неговите изложби и ретроспективи се показват в големи музеи и галерии, а куратори и критика често отбелязват, че неговото изкуство е „влиятелно сред художниците, смущаващо за много критици и трудно за широката публика, но и дълбоко оценявано от посветените в следвоенното изкуство“. Така, в ретроспектива от 1994 г. кураторът Кърк Варнедоу описва творчеството му по този начин. След придобиването на серията Три етюда от Темерър (1998–99) един директор на галерия споменава, че понякога публиката има нужда от подкрепа, за да разпознае значимостта на нови, нетипични произведения.
Влияние и критическа оценка
Творчеството на Туомбли оказва силно влияние върху следващите поколения художници. Често се посочва като източник на вдъхновение за имена като Анселм Кифер, Франческо Клементе и Джулиан Шнабел. Критическите реакции варират — от възторжени отзиви за поетичната дълбочина и чувственост на работите му до по‑резки оценки за „неприбраност“ и трудна достъпност. Въпреки това неговото място в историята на съвременното изкуство е утвърдено чрез широкия кръг изложби и включването на негови творби в големи колекции.
Колекции и пазар
Произведения на Туомбли са в колекциите на водещи музеи и частни фондове по света. Неговите платна и рисунки редовно привличат внимание на аукциони и са сред най‑търсените в сектора на съвременното изкуство, което свидетелства за дълготрайния интерес към неговия уникален художествен език.
Личен живот и смърт
Туомбли живее предимно в Италия и поддържа връзки с артистични кръгове в Европа и САЩ. Почина на 5 юли 2011 г. в Рим. Наследството му включва богата художествена продукция, която продължава да бъде предмет на изследвания, изложби и дискусии сред художници, куратори и публика.
Наследството на Сай Туомбли остава важна част от историята на абстрактната и концептуална живопис — неговият нетривиален почерк и интересът към литературата, митологията и калиграфската линия продължават да предизвикват интерпретации и да вдъхновяват нови поколения творци.
Въпроси и отговори
В: Кой е бил Едуин Паркър "Сай" Туомбли?
О: Едуин Паркър "Сай" Туомбли, младши, е американски художник. Използвал е прякора "Сай", по името на баща си и бейзболната звезда Сай Йънг.
В: Какъв тип картини е създал?
О: Туомбли е известен с мащабните си картини в калиграфски стил, които рисува свободно, на плътни полета, предимно в сив, загорял или почти бял цвят.
В: Как творчеството му размива границата между рисунка и живопис?
О: Много от най-известните му картини от края на 60-те години на ХХ в. напомнят училищна дъска, върху която някой се е упражнявал в писане на "е". В този момент Туомбли е отхвърлил фигуративната, репрезентативна тематика на рисунката, като е посочил линията или петното - всеки знак със собствена история - като подходящ предмет. По-късно много от неговите картини и работи върху хартия преминават към "романтичен символизъм".
В: Какви теми често присъстват в творбите му?
О: В творбите си Туомбли често цитира поета Стефан Маларме, както и много класически митове и алегории. Примери за това са неговите "Аполон" и "Художникът", както и серия от осем рисунки, състоящи се единствено от надписи на думата "ВИРГИЛ".
Въпрос: Как реагираха критиците на творчеството на Туомбли?
О: В една ретроспектива от 1994 г. кураторът Кърк Варнедоу описва работата на Туомбли като "влиятелна сред художниците, смущаваща за много критици и трудна не само за широката публика, но и за изтънчените посветени в следвоенното изкуство". След като се сдобива с "Три етюда от Темерър" на Туомбли (1998-99 г.), директорът на Художествената галерия на Нов Южен Уелс заявява, че "понякога хората имат нужда от малко помощ, за да разпознаят голямо произведение на изкуството, което може да им е малко непознато".
Въпрос: За кого се твърди, че е бил повлиян от него?
О: Смята се, че той е повлиял на по-млади художници като Анселм Кифер, Франческо Клементе и Джулиан Шнабел.
обискирам